Главная Новости

Профессиональная фотосъемка

Опубликовано: 11.10.2018

видео Профессиональная фотосъемка

Мастер-класс: Олег Зотов | Фэшн фотосессия

Нужна ли гистограмма при съемке?

Наверное, это самое шокирующее признание, которое вы встретите: я не пользуюсь гистограммой на жидкокристаллическом дисплее фотоаппарата, и профессиональные фотографы, которых я знаю, также не пользуются этой функцией при съемке. В цифровой фотографии главное — позаботиться о самых светлых фрагментах изображения (чтобы они не оказались засвеченными вплоть до полного отсутствия каких- либо деталей), поэтому я и многие другие профессиональные фотографы включаем только функцию предупреждения о засвеченных фрагментах (на которых полностью утрачены детали). В таком случае следует воспользоваться функцией компенсации экспозиции, чтобы сделать сцену немного темнее и вернуть детали на самые светлые фрагменты. На гистограмме я могу увидеть, что определенные оттенки на изображении засвечены, но на каких именно фрагментах изображения это случилось, я не знаю. Когда же я пользуюсь функцией предупреждения о засвеченных фрагментах, то сразу вижу на дисплее фотоаппарата, на каких именно фрагментах утрачены детали и важны ли они для меня (если это детали белой рубашки) или там их и не должно быть (например, на изображении Солнца). В данном случае на изображении черным обозначены светлые фрагменты неба, на которых утрачены все детали. Так что, если вы слишком волновались о показаниях гистограммы, теперь сможете спать совершенно спокойно. Примечание. Многие люди относятся очень серьезно к разным техническим деталям съемки, например к гистограмме изображения. Хочу сразу предупредить, что я не отговариваю от использования гистограммы при съемке, а лишь сообщаю, что сам ее не использую.



Съемка при сложном, недостаточном освещении

Несмотря на то что существуют надежные и проверенные способы съемки в условиях недостаточного освещения (съемка в пещере, у костра, в подвале), к сожалению, нет одной-единственной магической кнопки, которая помогла бы справиться с этой непростой задачей. Но есть ряд советов и рекомендаций, которые непременно помогут. Во-первых, нужно найти способ зафиксировать свой фотоаппарат, поскольку в условиях недостаточного освещения значение выдержки станет значительно больше 1/60 с (при котором в условиях нормального освещения каждый из нас может сделать снимок с рук и при этом получить достаточно четкое изображение). Поэтому настоятельно рекомендую в таком случае использовать штатив (или монопод). Если у вас нет ни штатива, ни монопода, то попробуйте просто поставить фотоаппарат на твердую, незыблемую основу. Мне приходилось устанавливать фотоаппарат на спинку пустого кресла в театре, на подоконник и даже на ограждение на смотровой площадке. (Иногда, чтобы максимально зафиксировать фотоаппарат, я ставил его на плечо друга или родственника.) Я готов на все, лишь бы не повышать значение параметра ISO (что должно быть крайним средством, если только вы не счастливый обладатель одного из новых зеркальных фотоаппаратов, которые при высоких значениях светочувствительности генерируют очень мало цифрового шума). Если возможности зафиксировать фотоаппарат нет, то придется увеличивать значение ISO до тех пор, пока вы не сможете использовать выдержку 1/60 с или выше и держать фотоаппарат при этом как можно жестче. Если увеличить значение ISO достаточно сильно, то на изображении появится цифровой шум, который придется удалять с помощью специального программного обеспечения (лично я использовал модуль Dfine 2.0 от компании Nik Software для программ Photoshop и Lightroom, который прекрасно справляется со своей задачей, удаляет шум и не сильно размывает изображение).


Урок №1 Основы фотографии

Съемка ночных панорам города

Съемка ночных сцен — занятие не из легких. Это объясняется тем, что в каждой сцене условия освещения никогда не повторяются. Но ряд советов поможет улучшить результаты подобной съемки: самое важное — правильно выбрать экспозицию. На улице будет очень темно, и, возможно, первой мыслью будет навести фотоаппарат на самые светлые фрагменты сцены. Но в этом случае функция замера экспозиции "решит", что вся сцена освещена так же хорошо, как и выбранный фрагмент, и в результате экспозиция снимка получится недостаточной (фотография будет очень темной). Вместо этого наводите фотоаппарат на фрагмент, который находится справа или слева от освещенного участка. Сделайте пробный снимок и посмотрите на жидкокристаллический дисплей фотоаппарата. Если изображение покажется вам все еще слишком темным, воспользуйтесь функцией компенсации экспозиции, чтобы осветлить сцену, и сделайте еще один пробный снимок. Очень скоро вы найдете нужную экспозицию. Будьте готовы к тому, что выдержка при съемке составит от нескольких секунд до нескольких минут, в зависимости от освещенности конкретной сцены. Поэтому фотографировать нужно обязательно со штатива. Поскольку шторки будут открыты довольно долго, то во избежание каких-либо дополнительных вибраций при нажатии кнопки спуска затвора нужно использовать тросик дистанционного спуска или беспроводное устройство. Для настройки нужного баланса белого я использую описанный ранее прием с предварительным просмотром реальной сцены. И последнее: лучше всего фотографировать ночные сцены через полчаса после заката, чтобы максимально гармонично объединить естественное и искусственное освещение сцены.


СЪЕМКА В НЬЮ-ЙОРКЕ / DUMBO (Highimage)

При ночной съемке городской панорамы снимите ультрафиолетовый фильтр с объектива

При съемке огней ночного города ультрафиолетовый фильтр, который я практически никогда не снимаю, сослужит плохую службу (поскольку с ним мы рискуем получить размытые изображения). Поэтому большинство профессионалов советуют снимать этот фильтр с объектива во время ночной съемки.

Баланс белого и цветокоррекция

Если вам интересно, почему фотографы так часто говорят о настройке баланса белого, то я поясню: если вы правильно настроите баланс белого в фотоаппарате , то не потребуется впоследствии заниматься цветокоррекцией полученных изображений в программе Photoshop (или Lightroom, или Aperture, или других приложениях). А все потому, что при правильно выставленном балансе белого все цвета на фотографии будут передаваться корректно. Если же во время съемки вы настроили этот параметр неверно, то вам придется обрабатывать изображения после съемки, поскольку на них будет преобладать оттенок синего, желтого, зеленого, красного и других цветов. Поэтому, чтобы избежать ненужной головной боли, настраивайте баланс белого фотоаппарата в соответствии с условиями освещения, в которых снимаете. (Например, если фотографируете в тени, то выберите значение баланса белого Shade (Тень). Да, все настолько просто.)

Для максимально точной настройки баланса белого используйте фильтр ExpoDisc

Использование стандартных настроек баланса белого вашего фотоаппарата поможет получить лучшие снимки по сравнению с теми, которые сняты вообще без настройки этого параметра. Но если хотите в каждой ситуации настраивать баланс белого максимально точно, то вам нужно использовать специальный фильтр, такой как ExpoDisc. Вы прикладываете его к объективу (подобно фильтру), направляете на источник света, делаете пробный снимок и сохраняете пользовательские настройки баланса белого. Это небольшое устройство способно творить чудеса, что подтверждают многие профессионалы.

Каков процент удачных снимков в одной сессии

Итак, если вы довольно серьезный фотограф и только что вернулись со съемки окрестностей (просто бродили по городу, прогуливаясь), которая длилась несколько часов, то каких результатов ожидаете? Если вы сделали за сессию около... 240 снимков, то сколько изображений окажутся настолько удачными, что вы сможете увеличить их, взять в рамку и повесить на стену? Лично я радуюсь, если из этого количества фотографий действительно удачными получатся две или три. Посмотрите на это так: предположим, вас наняли для съемки фотографии на обложку журнала Vogue. Вы наняли топ-модель, ассистента, фотографировали в нью-йоркской или парижской студии весь день и в результате получили несколько тысяч снимков. Как по- вашему, сколько из них попадет на обложку журнала? Один. Сами подумайте, сколько ваших снимков представители Vogue смогут отобрать для обложки своего журнала? Сколько ваших изображений были бы достойны того, чтобы их поместили на обложку Vogue? Даже самый опытный профессионал не смог бы предоставить больше 10-12 изображений соответствующего качества. Это утверждение справедливо для фотографов-пейзажистов, портретистов, коммерческих фотографов и вообще для всех фотографов — для всех нас. Поговорите с любым профессиональным фотографом, и он вам скажет, что преобладающее большинство своих снимков он отправляет в мусорную корзину. Но в серии из 240 снимков у них действительно будет несколько очень удачных фотографий. Но сколько из них они возьмут в рамку и повесят на стену? Возможно, одну. Рассматривая работы профессионала (на выставке или на презентации), вы видите только наиболее удачные его снимки. Вы видите всего один удачный снимок из 240 отснятых в один день. Просто они отсняли по 240 снимков за день несчетное количество раз.

rss